紐約5月春季藝術品拍賣，在低迷市場中尋求突破

FX168財經報社(北美)訊 拍賣行忙着爲5月13日那一週在紐約舉行的最重要的春季拍賣會集合作品之際，持續的市場低迷讓許多潛在的委託人處於觀望狀態。

蘇富比全球董事長兼全球藝術品主管布魯克•蘭普利(Brooke Lampley)表示:「在這段時間裏，賣家似乎有點謹慎，擔心會遇到強勁的逆風。他們在想，如果他們可以選擇等待，也許他們應該等待。」

這對蘇富比、佳士得和富藝斯等拍賣行來說可不是什麼好消息。這是近年來第一個5月拍賣季，基本上沒有重大的遺產拍賣，而這些拍賣周通常都是建立在這些藏品的基礎上。

佳士得20和21世紀藝術部主席亞歷克斯·羅特(Alex Rotter)說:「本季的藏品真的很糟糕。通過對諾曼·李爾(Norman Lear)和羅莎·德·拉·克魯茲(Rosa de la Cruz)的作品進行評分，我們基本上只得到了兩幅作品。」

相比之下，李爾的藏品預計售價超過5000萬美元，德拉克魯茲的藏品預計售價在2500萬至3700萬美元之間。而2023年5月，已故唱片高管莫·奧斯廷(Mo Ostin)的藏品在蘇富比以超過1.23億美元的價格售出。

令供應緊張雪上加霜的是，富人大多過得還不錯，這意味着他們有能力等待危機結束。羅特說:「藝術品收藏界是一個高層次的羣體，不受日常通貨膨脹或類似事情的影響。如果我們的收藏者只是商業地產的人，那就完全是另一回事了。」

市場真正的需求

因此，拍賣行的專家們說，他們不得不四處尋找拍品來出售。羅特表示:「我們很久沒有像現在這樣積極主動地開展業務了。

同樣，蘭普利說:「我認爲，看到以更傳統的方式策劃和設計銷售，也就是一磚一瓦地進行銷售，讓人耳目一新。」她繼續說，從銷售的角度來看，「這一季我們真正追求的是我們認爲適合市場的拍品。」」

換句話說，今年5月的拍賣季可能會被證明是近年來藝術市場最真實的晴雨表之一，它不僅反映了人們願意買什麼，也反映了他們認爲自己能賣什麼。

蘭普利說，她成功地說服了委託人放棄他們的作品，理由是他們是小池塘裏的大魚。「這一季我和賣家或作品的所有者談了很多，他們說:你知道嗎?與直覺相反，現在是拋售的好時機，因爲很多其他人都不拋售。內部競爭減少對賣家有利。」

這一切忙活的最終結果是什麼?交易量與過去幾年相似，但總體價值大幅下降。

去年5月，佳士得售出了價值約9.22億美元的藝術品(其中包括拍賣行收取的佣金，即溢價，大約在14%至26%之間)。該公司預計，今年不計費用的總收入將在5.78億美元至8.46億美元之間。去年5月，蘇富比拍賣了超過7.16億美元的作品(含佣金)，今年它的目標是在不含費用的情況下，將成交額從5.49億美元提高到7.84億美元。

只有規模小得多的富藝斯拍賣行預計會同比增長:它在紐約的拍賣收入將從1.13億美元增至1.635億美元(不包括費用);去年5月，包括佣金在內的總銷售額約爲1.08億美元。

「市場與去年大不相同，」羅特說。「它規模更小，而且非常挑剔。」

愉快的銷售

在這種情況下，你可能會認爲拍品的質量會直線下降。不過，過去一週，當紐約藝術界人士聚集在雞尾酒會和藝術博覽會上時，普遍的共識似乎是，拍賣行已經設法拼湊出了一場出人意料的強勁表現。

「我認爲他們做得很好，」專業藝術顧問協會主席、AWG Art Advisory公司創始人亞歷克斯·格勞伯(Alex Glauber)說。「毫不奇怪，銷量和價值都下降了，所以他們把保守和安全的銷售放在一起。你不會看到在拍賣會上首次亮相，也不會看到時髦的名字出現。」

羅特說，考慮到全球各地的多重衝突，他有意安排了一場相對愉快的銷售。「這次銷售有一個更快樂的特點。這聽起來很蹩腳，但確實更有趣。我不喜歡激烈的作品。我試圖避免這種情況。」他引用了安迪·沃霍爾(Andy Warhol) 1964年的一幅巨幅作品《花》(Flowers)(估價2000萬至3000萬美元)，而不是他的《死亡與災難》系列中的一幅作品。

競標者還可以期待看到熟悉的公司以(偶爾)不熟悉的低價出售。

比如，格哈德·裏希特(Gerhard Richter) 1988年的一幅抽象派油畫，估價在1000萬美元到1500萬美元之間。